La evolución del arte urbano en los últimos tiempos llevó esta expresión a nuevos escenarios. Inicialmente asociado con el graffiti y la intervención clandestina en las calles, se ha transformado en una forma de arte multifacética que va más allá de las paredes de la ciudad. Artistas han explorado técnicas mixtas, murales de gran escala y enfoques experimentales, consiguiendo un reconocimiento más amplio que antes.
La figura de Banksy es emblemática de esta transición. Con un estilo que mezcla ingenio con agudas críticas políticas, ha redefinido el arte urbano como una plataforma para el activismo y ha inspirado a una exclusiva ola de autores a usar las calles como lienzo. Otros artistas, poco a poco más, están creando proyectos para retar al espectador y suscitar diálogos sobre temas sociales, políticos y medioambientales.
La relación entre el arte urbano y el entorno urbano también cambió. Las ciudades, que antes consideraban el graffiti como vandalismo, en este momento reconocen su potencial para embellecer espacios públicos, atrayendo el turismo y la inversión cultural. En vez de solo tolerar el arte urbano, las autoridades lo fomentan como parte integral de la identidad urbana y encargan murales y esculturas que reflejan el espíritu de sus comunidades.
La tecnología permitió a los artistas urbanos explorar nuevas dimensiones. Desde murales entretenidos hasta instalaciones que aprovechan la realidad aumentada, se están ampliando los límites de lo que se considera arte urbano. Esto ha permitido que las obras sean más alcanzables y participativas, conectando a los artistas con una audiencia global mediante las comunidades.
Visto que galerías y museos abracen poco a poco más el arte urbano ha dado a los artistas oportunidades de presentar sus trabajos en espacios institucionales. Estas exhibiciones han ayudado a elevar el perfil del arte urbano, solidificando su legitimidad y abriendo puertas para que los artistas logren vivir de su creatividad..